古朗月行这首诗写的是什么意思

这首诗的主题，历来说法不一。多数观点认为这首诗不是一般的咏月之作，而是寄寓着政治局势、忧国忧民之作。

诗的前半部分比喻开元盛世，这个时期就如诗人心目中如朗月在儿童心目中一样；后半部分比喻天宝后期，安禄山、杨国忠之流，昏蔽国君，紊乱朝政，把国家搞得乌烟瘴气。“大明夜已残”就是讽刺这一昏暗局面。

然而诗人却不明说，而是通篇作隐语，化现实为幻景，以蟾蜍蚀月影射现实，说得十分深婉曲折。诗中一个又一个新颖奇妙的想象，展现出诗人起伏不平的感情。全诗文辞如行云流水，富有魅力，发人深思，体现出李白诗歌的雄奇奔放、清新俊逸的风格。

原诗：

《古朗月行》唐代：李白

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在青云端。(青云一作：白云)

仙人垂两足，桂树何团团。

白兔捣药成，问言与谁餐？

蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。

羿昔落九乌，天人清且安。

阴精此沦惑，去去不足观。

忧来其如何？凄怆摧心肝。

释义：

小时候不认识月亮，把它称为白玉盘。

又怀疑是瑶台仙镜，飞在夜空青云之上。

月中的仙人是垂着双脚吗？月中的桂树为什么长得圆圆的？

白兔捣成的仙药，到底是给谁吃的呢？

蟾蜍把圆月啃食得残缺不全，皎洁的月儿因此晦暗不明。

后羿射下了九个太阳，天上人间免却灾难清明安宁。

月亮已经沦没而迷惑不清，没有什么可看的不如远远走开吧。

心怀忧虑啊又何忍一走了之，凄惨悲伤让我肝肠寸断。

扩展资料：

此诗当作于唐玄宗天宝末年安史之乱前。陈沆云：“忧禄山将叛时作。 ”（《诗比兴笺》）萧士赟云：“按此诗借月以引兴。日，君象；月，臣象。盖为安禄山之叛，兆于贵妃而作也。”

借助神话传说来表达，却是另一番不同的景象。月亮升起后，时间不长，就发生了变化：“蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。”月亮被蟾蜍所啮食而残损，变得晦暗不明。

“羿昔落九乌，天人清且安”，借助后羿射日的传说，表达诗人的感慨和希望。诗人在这里引出后羿这样的英雄来，既是为现实中缺少这样的英雄而感慨，也是希望能有这样的英雄来扫除天下。

然而，现实却令诗人深感失望：“阴精此沦惑，去去不足观。 ”月亮既然已经沦没而迷惑不清，就没有什么可看的了，不如趁早走开吧。

诗人本想借赏月排遣心中忧愤，然而不仅没有消减，反而加深了：“忧来其如何？凄怆摧心肝。”诗人不忍一走了之，内心矛盾重重，忧心如焚。

百度百科——古朗月行

苏轼的《观潮》诗是什么？

你好：

年代：唐

作者：张籍

作品：秋思

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

赏析

这首诗写的是人人意中常有之事，却非人人所能道出。作客他乡，见秋风而思故里，托便人捎信。临走时怕遗漏了什么，又连忙打开看了几遍。事本子平，而一经入诗，特别是一经张籍这样的高手入诗，便臻妙境。这在诗坛上并不是常有的。

当然以家书为题材的作品，在唐诗中也不乏佳作。象岑参的《逢入京使》：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”写作者戎马倥偬，路遇使者，托传口信以慰家人。杜甫的《春望》：“烽火连三月，家书抵万金。 ”写作者身陷安禄山占领下的长安，不知战乱中的家人是否安吉，切盼来书以慰远情。他们都用独特的技巧表达了思家的心情。这首诗与众不同的是寄深沉于浅淡，寓曲折于平缓，乍看起来，寥寥数语，细细吟味，却有无穷意味。

王安石《题张司业》诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”颇能道出这首诗的艺术风格和创作甘苦。诗以秋风起兴，这是自《诗经》以来常用的手法。秋风一起，北雁南飞，他乡羁旅，易触归思。例如刘禹锡的《秋风引》就曾说：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”我们再来看看诗人的历史，原来他本籍吴中(今江苏苏州)，这又使人想起晋人张翰的故事。据《晋书·张翰传》说：“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎!’遂命驾而归。 ”张籍与张翰异代同里，且俱宦游北方。张翰因预测到齐王司马冏即将作乱，知机引退，张籍未必有什么政治上的原因，但在见秋风而思故乡这一点上，却极其相似。他虽不能象张翰那样马上“命驾而归” ，但却把一腔思乡之情倾泻在纸上。这种感物缘情的创作冲动，虽然用的是传统的手法“起兴”，但其中包括如许丰富的内涵，不能不是此诗的一个特色。

第二句“欲作家书意万重 ”，其中的“欲”字紧承“见秋风”。原来诗人的心情是平静的，象一泓清水。秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重 ”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。这种手法，看似寻常，实极高超。我们细玩诗意：诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。“意万重”，乃是以虚带实。刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。”“万重心”、“万重意 ” ，俱是极言思想感情的复杂。其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。因为是 “意万重” ，这家书怎么写呢?写了没有?作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

三、四两句，又作转折。尽管“意万重”，无从下笔，但就文意看，家书还是写了，问题在于匆匆着笔，意犹未尽。“匆匆 ”二字，生动如画，既写了自己一方，也反映出捎信者一方。联系下文来看，那个捎信人是在行期在即时遇到的：也许就要上马、上船，即便不象岑参与入京使“马上相逢”那样急迫，总还是行色匆匆不能久停的。由于捎信人是这样行色匆匆，写信人不得不匆匆落笔。由于匆匆落笔，万重心意一下子很难表达清楚。在这种符合逻辑的描绘之中，诗人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。“说不尽”三字，也与上文“意万重 ”紧相呼应，由于“意万重” ，所以才“说不尽”。而“意万重 ”也与“见秋风”引起的乡思相关联。黄叔灿《唐诗笺注》说：“首句羁人摇落之意已概见，正家书所说不尽者。‘行人临发又开封’，妙更形容得出。试思如此下半首如何领起，便知首句之难落笔矣。”说明下半首的起头与全诗的起句，环环紧扣，首尾相应。

结句更是造语入妙，写情入微，可称一篇之警策。近人俞陛云评论说：“已作家书，而长言不尽，临发开封，极言其怀乡之切。 ”又说：“此类之诗，皆至性语也。”(《诗境浅说续编》)所谓“至性语” ，就是说写出了最真挚的人类共有的感情，而且达于极致。在结构上，上句说“匆匆说不尽”，下句说“临发又开封 ” ，渲染足了“匆匆”的气氛。

由于此诗艺术上取得如此杰出的成就，因此前人给予极高的评价。林昌彝《射鹰楼诗话》说：“文昌(张籍字)‘洛阳城里见秋风’一绝，七绝之绝境，盛唐人到此者亦罕，不独乐府古淡足与盛唐争衡也。”一般论者以为诗到中唐，不足与盛唐争衡。但就此诗来看，截取日常生活中一个片段，挖掘到人物感情的深处，以淡语写至情，发纤浓于简古，诗风质朴，意境浑成，称之曰“七绝之绝境 ”，决不为过；与盛唐名家(如前举之岑参)同类之作相比，也是毫不逊色的。

庐山烟雨浙江潮，未至千般恨不消。

到得还来别无事，庐山烟雨浙江潮。

译文：

庐山美丽神秘的烟雨，钱塘江宏伟壮观的潮汐，很值得去观赏一番。无缘去观赏庐山的烟雨和钱塘江的潮汐，是会遗憾终身的。

终于亲临庐山、浙江，看到了蒙蒙烟雨、澎湃潮水，却发现过去的冲动妄念不过如此、并无惊奇，只觉庐山烟雨就是庐山烟雨，浙江潮水就是浙江潮水。

注释：

浙江潮：即指钱塘江潮汐。浙江，钱塘江。

恨：遗憾。

作者简介：

苏轼（1037年-1101年），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056年—1063年）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。多惠政。卒谥文忠。学识渊博，喜奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏” 。其文纵横恣肆，为唐宋八大家之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛 ”。又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。

创作背景：

某日，苏轼到了庐山。名山大川，气象万千，是日，天朗气清苏轼和几个朋友一起，登山访寺。走近一座山寺，只见亭阁灵秀，树木蓊郁，粉墙雪白，一个老僧迎了出来。“请问施主，是东坡居士吗？久仰，久仰。老僧已在此恭候多日，请施主为我寺，赐下墨宝。”苏轼接过小僧所奉笔墨，未加思索，就着粉墙，写下了这首诗。

赏析：

该诗写庐山的烟雨和浙江的潮水，未曾到过见过，便觉得心中有千万种的遗憾，没办法消除，一旦有一天去过看过，也就觉得没什么新奇。没见过以前总是充满着向往和期盼，然后就想方设法地去追求和实现，一旦亲眼所见，身临其境，得到和拥有了之后，反倒觉得很平常。这首诗颇富禅意，全诗展示出人生追求真理的三个历程。